تبلیغات
گالری نقاشی فانوس
هنر دریچه ای است به سوی جهانی متفاوت
وینسلا هومر گفته است برای کشیدن منظره ای موفق از دریا حتی کشیدن دو موج نیز کافیست!
طبیعت همیشه چیزهایی را که برای یک تابلو ارائه میدهد خیلی زیاد است بنابر این گاهی به جای اضافه کردن لازم است مقداری از آنها را حذف کنید.مثلا سعی نکنید تمام جنگل و یا کل بیشه ای را بکشید_در یک تابلو کشیدن چند درخت از یک جنگل کفایت میکند.
آسمان ممکن است مملو از ابر باشد ولی کشیدن دو یا سه تا از آنها که بزرگ میباشد کافیست!
میتوانید شکل ابرها را مطالعه کنید و از میان آنها آنرا که قشنگ تر است انتخاب نمائید.
از شناخت نترسید.ساده کردن همراه با شناخت است.درست همانطوری که در حذف بعضی چیزها آزادید در جابجا کردن عناصر منظره نیز به همان اندازه آزاد هستید!
میتوانید آنها را بزرگ ویا کوچک کنید و از طبیعت خام که در مقابل شماست طرح جدیدی به وجود آورید.اگر با تعداد زیادی درخت برخورد کردید که شکل و اندازه های متفاوتی دارند سعی کنید خودتان به آنها ترتیب دهید تا به صورت یک یا دو توده بزرگ در آیند که انبوه برگهاشان به صورت یک شکل بزرگ و یک یا دو شکل کوچک در آید.
اگر بعد از بارندگی است وقصد شما نمایش تمام گودالهای آب پراکنده ای که مثل شیشه های شکسته می باشند است_ آنها را به شکل چند گودال بزرگ نشان بدهید!
وقتی میخواهید از اشکال پراکنده یک کمپوزسیون مطلوب بسازید بهتر است کمی هم اغراق کنید.از اینکه درختان_صخره ها_ابرها و برکه ها را کمی بزرگ تر از حد طبیعیشان نشان بدهید نترسید!همچنین به خود آزادی بدهید که اشیاء دیگر را کوچک نمایش دهید تا با اشکال بزرگ و مهم رقابت کنند!
مجسمه سازان یونان قدیم ایده ای داشتند که امتحان آن در مورد نقاشی نیز دارای ارزش است
آنها میدانستند که نمی توانند مدلی پیدا کنند که سرتاسر بدنش دارای فرمی کامل باشد بنابر این از یک مدل برای پا_از مدل دیگر برای بالاتنه از مدل سوم برای بازوها و از مدل چهارم برای سر استفاده میکردند!تا اینکه از مجموعه اینها یک خدا یا الهه به وجود بیاورند. بهمین طریق شما ممکن است تنه یک درخت و شاخه و برگ درخت دیگر را دوست داشته باشید!ترکیب این دو درخت با هم هیچ اشکالی ندارد به شرط اینکه هر دو درخت از یک نوع باشند.شما حتی میتوانید رنگ منظره را نیز تغییر دهید.


                                                               کتاب : منظره سازی با رنگ روغن
                                                               اثر وندون بلیک                                       




نوشته شده در تاریخ شنبه 22 آبان 1389 توسط مدیر وبلاگ
بیشتر نقاشان حرفه ای میگویند وقتی برای نقاشی به محلی می روند اولین چیزی که آنها در جستجوی آنند تاثیر نور مناسب است.
نقاشان منظره ساز به ساعتهای مختلف روز اهمیت میدهند.آنها معمولا میگویند که نور ظهر خوشایند نیست زیرا خورشید مستقیما در بالای سر قرار دارد و سایه ها در زیر خود اشکال قرار میگیرند.بسیاری از منظره سازان نور صبح زود ویا غروب را یعنی زمانی که نور در پشت موضوع ویا از پهلو به آن می تابد دوست دارند.در این موقع از روز سایه ها بلند ترند و اشکال خوشایندی بوجود می آورند که در نور ظهر خبری از آنها نیست.
همانطور که گفته ام نور صبح زود یا غروب به این علت که خورشید نزدیک به افق است و از پشت به موضوع می تابد و آن را ضد نور می کند و لبه ها را روشن می سازد حالتی گیرا و جالب دارد.
جهت نور نیز مسئله مهمی است هم خورشید وهم شما ثابت نیستید.خورشید مثل نورافکن غول پیکری است که جای خود را در آسمان در مواقع مختلف روز تغییر میدهد.
هروقت شما بچرخید یا از تپه بالا و پایین بروید رابطه شما با این نور افکن غول پیکر عوض میشود
بنابر این بنا به موقعیت روز و بنا به مکانی که شما ایستاده اید می توانید نور را از سمت راست ویا از چپ و پشت سر ویا رو به رو انتخاب کنید.
آنقدر بچرخید تا نور مناسب خود را پیدا کنید.بایستی عادت کنید بتوانید رنگ نور را ببینید.نور طبیعی در مواقع مختلف روز و در هواهای مختلف کاملا تغییر میکند.
مواقعی وجود دارد که نور میتواند بر روی منظره تمام رنگ های قوس قزح را داشته باشد:زرد-
قرمز-نارنجی-بنفش-آبی و حتی سبز.
تصور نکنید که رنگ نور سفید است باید رنگ نور را قبل از شروع کار تعیین کنید تا تابلوی شما جان داشته باشد.چون نور سفید نیست سایه ها نیز صرفا خاکستری یا سیاه نیستند.مثلا بعضی سایه ها رنگ چیزی را میگیرند که بر روی آن افتاده اند.سایه های روی علفهای سبز ممکن است سبز تیره باشند.پس در تعیین رنگ سایه ها نیز دقت لازم را به عمل آورید.






نوشته شده در تاریخ جمعه 7 آبان 1389 توسط مدیر وبلاگ
نام کتاب : همنشینی رنگ ها 7 -color harmony 7
راهنمای خلاقیت در ترکیب رنگ ها
رنگ ها را درست بشناسیم - درست بسازیم و درست انتخاب کنیم.
"رنگ بیشتر از دیگر عناصر تابلو بر احساس ما اثر میگذارد.زمانی که با رنگ درارتباطیم درست مثل زمانی که موسیقی میشنویم با حس خود مربوط میشویم.در نگاه نخست این اشیاء و سوژه تابلو نیست که ما را به خود میکشاند و به تماشا وامیدارد بلکه ابتدا مجذوب هارمونی و همنشینی رنگ ها میشویم...
این کتاب از آمیزش دو اثر بسیار با ارزش " چگونه رنگ ها را مخلوط کنیم " اثر تونی پائول ودیگری با نام بهترین تابلوهای آبرنگ جمع آوری بتی لئو شلم ساخته شده است.
کتاب یگانه ای است که در فهم درک و کاربرد رنگ از مبتدی تا اساتید را به کار خواهد آمد.
انتشارات کارنگ امیدوار است که این کتاب در افزودن به قدرت بیان هنرمندانه و در کاربرد رنگ  نه فقط برای هنرمندان نقاش بلکه برای تمام کاربران رنگ  به ویژه در صنایع و طراحی و لیتو گرافی و چاپ کمک موءثری باشد."
مطالب فوق برگرفته از کتاب "همنشینی رنگ ها (7)" color harmony  نوشته فریال دهدشتی شاهرخ و ناصر پور پیرا میباشد.
کتاب فوق مشتمل بر چهار قسمت است که هر قسمت خود حاوی مطالب گوناگونی به قرار زیر است:
قسمت اول:درک رنگ
ترکیب رنگ های ساده-چرخه رنگ- درجات تیره وروشنی در رنگ ها و...
قسمت دوم:پالت های اصلی
رنگ های حرفه ای-پالت های ایده آل-آبرنگ-مرکب های حرفه ای-رنگ روغن-آکرلیک-گواش-تمپرا تخم مرغی-پاستل نرم حرفه ای...
قسمت سوم:مخلوط کردن رنگ ها
سفید ها(سفید تیتانیوم-سفید زینک و...)-زرد ها(زرد لیمویی-زرد کادمیوم-زرد ناپل-زرد هندی و ...)-قرمزها(ارغوانی آلیزارین-قرمز کادمیوم-قرمز دایمی و...)-آبی ها و بنفش ها (آبی کبالت-
آبی کرولیوم-آبی پروس و ...) سبز ها (سبز ویردین-سبز کبالت-سبز تالوسیانین و...)
قسمت چهارم: زیباترین آبرنگ ها
رنگ در نقاشی-بافت در نقاشی-نور و سایه در نقاشی
همچنین این کتاب شامل ده ها نمونه از تابلوهای زیبای آبرنگ-گواش-رنگ روغن-تمپرا تخم مرغی و...است به همراه توضیح و شرح مختصری در مورد تکنیک کار و انتخاب رنگ و موضوع اثر.
خواندن این کتاب را به کلیه علاقه مندان پیشنهاد میکنم.



نوشته شده در تاریخ چهارشنبه 21 مهر 1389 توسط مدیر وبلاگ
امپرسیونیسم انعکاس وبازتاب طبقه متوسط است.سلیقه و سرگرمیهای او.ساحل_مسابقات اسبدوانی_گردش در ییلاق_کافه ها_سالن های رقص و تئاتر موضوعات سبک امپرسیونیسم هستند.موضاعات مورد علاقه امپرسیونیسم نه اخلاقی است و نه سیاسی!بلکه موضوع مورد علاقه او فقط وفقط نور_رنگ و حرکت است.
در بیشتر تابلوهای امپرسیونیستی نه روی نقطه بخصوصی تاکید می شود ونه مرکزی برای جلب توجه وجود دارد.بلکه این نقاشی ها با سرعت وفی البداهه و در حد امکان با کم ترین تفکر و حسابگری پایان یافته اند.امپرسیونیست ها رنگهای خود را به سرعت و با حرکات منقطع قلم مو می گذاشتند و رنگهای متضاد را در کنار هم قرار میدادند.
نقاش با کمک ضربات قلم قادر بود معلوم بدارد که آبی تحت تابش نور خورشید نه تنها آبیست بلکه بازتابی از قرمز_نارنجی_بنفش و غیره را نیز در خود دارد.
امپرسیونیست ها مشتاق لحظه های کوتاه و زوردگذر بودند.موضوع کار آنها تغییرات نوری در لحظات گذرا و نقاشی در فضای آزاد است.امپرسیونیست ها با آثارشان نشان دادند که نور همه جا حضور دارد.همه جا نفوذ میکند_تپش دارد ورنگ چیزی نیست جز نور.
در ادامه سه اثر از نقاشان امپرسیونیست را برای شما عزیزان به نمایش  گذاشته ام.



نوشته شده در تاریخ جمعه 9 مهر 1389 توسط مدیر وبلاگ


نام اثر : نیلوفرهای آبی
نوع سبک: امپرسیونیسم
نام نقاش: کلود مونه



نوشته شده در تاریخ جمعه 9 مهر 1389 توسط مدیر وبلاگ
(تعداد کل صفحات:7)      1   2   3   4   5   6   7  

درباره وبلاگ
این وبلاگ برای نمایش و فروش آثار نقاشی و اطلاع رسانی در مورد هنر نقاشی تاسیس شده امیدوارم مطالب این وبلاگ مورد استفاده شما عزیزان واقع شود.
باتشکر.
نویسندگان
آرشیو مطالب
آمار سایت
بازدیدهای امروز : نفر
بازدیدهای دیروز : نفر
كل بازدیدها : نفر
بازدید این ماه : نفر
كل مطالب : عدد
آخرین بازدید :
آخرین بروز رسانی :
قالب وبلاگ